《霓裳派對》是香港演藝學院 20 周年校慶，由演藝師生傾力炮製的跨媒體原創音樂劇，它是一個講述香港時裝界中風風雨雨，以及設計師力爭上游的故事。

早前，演藝學院和香港教育城合辦了「霓裳派對」預演工作坊，三場工作坊在接受報名初期便告爆滿，參與人數多達 170 人。

當日，劇中演員即席為大家排演了其中二場戲，而一眾幕前幕後師生也為大家講解了不少有關音樂劇的知識。

音樂劇集音樂、舞蹈和戲劇於一身，是一種浪漫化、濃郁化了的話劇類型。至於是先有音樂還是先有台詞這個「雞和蛋的問題」，導演 Peter 說是看情況而定，有些編劇本身已有一定的音樂造詣，可以一邊寫台詞，一邊配合音樂，又或者是先寫好台詞，再交給音樂總監譜上歌曲。

既然有歌有舞，漂亮的戲服當然少不了，服裝設計 GiGi(Gillian) 老師說，今次的做法有點不同，他們需要揣摩劇中設計師的性格和內心世界，從而分析他們會設計怎樣的衣服，換言之，劇中的服裝是設計師角色內心世界的投射。

此外，戲服會依據劇中人物的性格而設計，亦會因整體氣氛和角色性格的不同而改變。音樂劇的戲服設計上一般都會略為誇張，原因是可以讓觀眾看得清楚一點。

戲服主要有三個來源，那些比較華麗、用於 fashion show 戲份的戲服則主要是重新設計和縫製，其餘戲份則是從服裝間選取或是從市面上購買回來。

另外，音樂劇講求連貫性，一般在轉場境時是不會落幕的，舞台設計師 Ricky 為音樂劇設計了一個旋轉舞台，可以達致一邊演出一邊轉換場境的效果，既自然又不失連貫性。至於舞台的設計亦是經過詳細考慮，例如在fashion show一幕中， Ricky以灰色作舞台背景的主色，用以突出演員的模特兒衣飾。

經過一輪介紹，終於來到工作坊的高潮，就是讓同學跟導師學習行 Catwalk……

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